游戏视觉创作核心课程体系
数字绘画领域正以每年27%的增速扩张，丝路教育游戏原画课程紧跟行业趋势，采用分阶式培养模式。课程初期重点攻克PS软件操作与手绘板适配，通过笔刷特性解析与压力感应调试，帮助学员实现从传统绘画到数字创作的平滑过渡。
| 教学阶段 | 能力培养重点 | 典型项目案例 |
|---|---|---|
| 造型基础 | 形体结构/光影关系/质感表现 | 金属武器临摹/皮质装备写生 |
| 色彩应用 | 环境色融合/氛围渲染技巧 | 场景光影创作/角色肤色调试 |
| 生物设计 | 解剖结构/动态捕捉/种族特征 | 奇幻坐骑设计/人形怪物创作 |
七大教学模块深度解析
模块一：数字绘画筑基
开课首周进行PS全功能解析，重点掌握自定义工作区设置与数位板压力曲线校准。通过材质表现专项训练，完成金属、皮革、布料等8种常见材质的数字化呈现。
模块二：角色设计进阶
从Q版三头身到写实人体比例，涵盖12种职业角色原型设计。着重训练服装剪裁与装备搭配的逻辑性，结合《剑网3》《原神》等实际项目案例拆解设计规范。
模块三：场景构建实战
建筑风格解析涵盖哥特式尖拱与中式榫卯结构，通过三点透视法实现场景纵深感营造。完成主城广场、地下迷宫、空中要塞三类典型场景创作。
教学成果可视化路径
- ▶ 4周掌握PS全流程创作技巧
- ▶ 8周完成首个完整角色立绘
- ▶ 12周产出商业级场景概念图
- ▶ 20周作品集达到入职标准
导师团队行业背书
教学团队核心成员均参与过《王者荣耀》《阴阳师》等头部项目研发，累计输出游戏原画设计稿超2000份。定期开展行业动态研讨会，解析最新二次元风格化趋势与次世代PBR材质表现技法。
适学人群精准匹配
设计专业转型
艺术院校毕业生通过12周强化训练，系统补足游戏行业特定技能缺口
行业技能升级
在职设计师掌握Blender三维辅助设计，提升原画设计稿落地可行性
