游戏产业是一个蒸蒸日上的行业，并且越来越多的国际学生都将自己对电子游戏的热忱转化为职业，选择从事游戏设计工作。游戏设计专业的学生在整个开发团队中承担了很多的角色，因此，可以说游戏设计师处在整个开发团队这个金字塔的。大多数游戏设计师都是以艺术家、程序员或者测试人员出师，但最终他们都会得到提升。另外，鉴于该专业在美国国内的申请率有所降低，而游戏产业的蓬勃发展以及政府的巨额财政支持，国际学生此时申请该专业时机。

 受到我们传统教育思想的困扰，我们习惯的认为游戏就是玩物丧志的东西，所以在我们那一代，父母只要听到游戏两个字那就像见了老虎一样的警惕和恐惧。由于这种传统思想的影响，当我国游戏事业高速发展时，才发现游戏设计方面人才存在着巨大的缺口和不足。再加上我国高校和传统学校对游戏设计专业的漠视。让游戏设计人才几乎难觅踪迹。直到现在，游戏设计专业已经超过了许多专业成为当下就业最热门的专业之一。而这种热门情况将随着人才缺口的扩大而继续持续。所以游戏设计专业的就业前景在未来十年都将是热门行业。也希望我们家长能够摒弃过去传统思想的干扰，正确认识游戏设计专业。让更多对游戏设计专业有兴趣的孩子走上自己的爱好。

目前很多游戏公司将游戏美术细分为：原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。
原画师：需要懂得运用photoshop等软件与电子手绘板的使用，同时熟悉电脑CG绘画语言、色彩原理。
场景制作师：对美术的要求没有那么高，一般只需要会灵活运用3D软件即可。
游戏特效师：是目前国内最为紧缺的职位，相对而言，对美术要求没有角色制作、场景制作那么高，但是也需要懂基础的软件，如：Photoshop等。
角色制作师：要求能够熟练使用3dMax、PhotoShop、Painter等软件，大型游戏企业对角色设计师的英语能力、设计经验、创意表现等方面甚至都有要求。
动画制作师：需要学习Character Studio系统、Bone骨骼系统，同时掌握蒙皮技术、游戏动作制作、表情动画制作、动力学等。

总结：从游戏公司的分工可以看出，游戏制作更多的偏向于软件的使用，没有美术基础的人群经过系统培训一样可以从事游戏美术专业。