舞美设计（也称为布景、舞台设计或布景设计）是戏剧以及电影或电视布景的创作。舞美设计师通过对剧本的解读，视觉艺术化处理情境并通过艺术表达创造为故事情节提供氛围渲染，支持文学影视作品的整体艺术呈现。舞美设计也是表演艺术的视觉后期，是电影，歌剧舞台表演或电视视觉制作的一部分。

  海外大师课
  课题：重新定义空间
  学习内容：在概念上和实际意义上通过多种方式来定义空间。
  通过空间本身，空间中的体验，建筑环境的记忆和可变性，记录空间历史，以及各种空间体验，重新定义空间本身的价值。
  专业基础课
  技术小白也能的高大上前期调研图
  叙事性拼贴
  行为分析向项目空间布局形式
  方案细节推敲及空间节点建立
  剖面分析图技法剖析
  平立面图技法剖析
  低技高效的空间爆炸图
  轴测图/鸟瞰图
  写实风效果图技法剖析
  拼贴效果图技法剖析
  专业项目课
  现实场景表现
  文本空间表现
  空间装置与实验性空间设计
  戏服设计与装饰道具
  灯光设计
  数媒类作品
  剧目设计
  跨界项目课
  课题：空间中的跨界表演行为
  关键词：哲学;社会;艺术;行为与空间.
  课题产出：将舞台艺术与建筑思维及艺术与装置结合，探讨现代表演艺术行为与空间的参与与反馈关系。

  专业●学术背景
  导师均毕业于帕森斯、伦艺、爱丁堡、拉夫堡等海外院校时尚科系导师均毕业于RCA、CSM、Parsons、LCF等海外院校，拥有优秀的专业实践和理论知识积淀
  专业背景括女装设计、男装设计、面料设计、戏服设计、时尚造型传播、时尚管理、珠宝设计、配饰设计等
  具有3-5年教龄经验，积累丰富的作品集辅导经验，斩获Parsons、RISD、RCA等院校offer学生收获Yale、RISD、RCA、UAL、Edinburgh、SVA、SAIC、PRATT等院校offer
  扎实●教研实力
  核心教研团队每年邀请括RCA、CSM、LCF、Parsons等教授定期参与培训
  引进海外院校课题研究成果，创新研发课程体系
  每季度进行内部研讨与交流，分专业分享教学成果，不断优化时尚科系授课模式
  权威●海外审核
  SIA深度合作外审团队，均来自海外院校如RISDRCA等
  不仅代表官方认可的高等教育标准，更是全世界艺术与设计界的权威认知
  通过1V1 Critique或者视频反馈、书面反馈的形式，帮助学员有的放矢积极调整，冲刺申请拔得头筹
  创新●课程体系
  课题内容和形式主张一定的思考深度和社会性，打破2D创作局限鼓励的”实验的”、“行为的"“探索的"研究过程，丰富作品集表现力
  锚定海外院校录取标准，直击前沿课题突破创作难点，提升学术水准
  5大课程模块，进阶式提升：基础课，专业技法课、专业技法补足课，专业项目课海外教授项目课，跨界项目课
  亮点●整合/跨界
  海外院校不断淡化学科之间的边界，要求学生多维度结合不同领域为本专业带来突破，加强了服装设计的创新性
  时尚科系的跨界能力提升课，聚焦纤维和材料，可持续发展，交互、虚拟现实、社会议题等多领域
  研究时尚科系与其他学科的关系，创新研究设计方法，培养复合型人才