一个眼神，一个表情，甚至是一个小动作做不到位，对整体的美感都是有影响的。我们经常会碰到这样一种情况，很多人在看我们学员表演的时候，只要没有立足尖，没有旋转、跳跃等动作，家长就会觉得这么简单，就是摆几个舞姿，让我家孩子看视频练就能学会。但是学过芭蕾的人知道，唯美舞姿的背后是精益求精，是鸡蛋里挑骨头，是严格做好每一个细节得来的。比如，一个简单的芭蕾站姿，在一半人的理解中可能就是站直、抬头、挺胸，实际上并不是这样。
仔细一看，整个动作过程中要保持：头顶往上拔、肩膀向下沉、背部挺直、腰部肌肉收紧、大腿肌肉收紧、臀部外旋肌收紧带动两腿始终外旋转开，膝盖伸直，并使外开与伸直形成一股向上的合力，脚又要往下踩，向下用力。而这种状态，没有学过韵律的人根本看不出来，你看着舞者没有动，其实舞者身体的各个部位都在用力都在对抗。所以很多人不明白为什么学芭蕾一个简简单单的站姿要反复练，甚至练站姿能练得满头大汗。
芭蕾，是一个处处充满细节美的韵律，除去动作本身的要求，它的所有动作都要带上呼吸、眼神，然后用心、用情去表现，才能把故事“无声胜有声”的传递给别人，让人物刻画更加生动，也让芭蕾本身更具魅力。而这种魅力也将深刻地刻在每一个芭蕾舞者身上，展现真正的气质美，这种气质无关外貌，无关穿着，只因芭蕾！
看完上面的文章内容是不是收获满满呢,以上就是本篇文章的全部内容,如有疑问,欢迎前来咨询了解。
