首先我们需要了解，一般情况下本科需要准备3-4个项目，硕士需要准备4-5个项目，每个项目都要准备独立的主题。
学生在准备珠宝作品集过程中对于项目可以针对不同院校有所侧重，例如有些院校比较看重学生的金工技能并对成品的做工有较高的要求（尤其对于硕士的申请），而有些院校则比较看重设计理念的深度。在通常情况下，建议学生从多个方面来准备以展现不同的技能点即综合素质。
具体的制作流程如下：
01
主题/概念
每个项目都需要一个好的选题，好的立意，选题角度在一开始尤其重要，这决定了后续发展的深度和广度。在部分，还会涉及到一个概念叫艺术家陈述，是指对一个设计项目高度凝练的概括。在比较简洁的文字中，我们要解释以下问题：
在主题的选择上，我们应避免一些过于抽象的主题，而尽量具体化；也避免一些热门选题，如环境污染，这样容易造成老师的审美疲劳，有自己的独特视角即可。可以从一个单词开始，进行头脑风暴并做一些拼贴帮助发散思维找出更有探讨性的主题。
02
调研
设计调研是一种思考、描述、分析、提出设计方法和解决问题的方法。其中主要涉及一手调研和二手调研两个概念。这两种调研的主要区别在于直接和间接。一手调研需要自己亲身实践来获取素材，可以通过拍照、采访、调查问卷等方式，二手调研则是对他人实践的解读。
具体来讲，二手调研还包括艺术家调研，在进行艺术家调研时，珠宝学生不仅是局限于珠宝艺术家，更多可以从建筑、摄影、环境、产品、电影、装置艺术及行为艺术等方面入手。
特别要注意的是，在作品集中使用他人的理论、手稿、作品或者出版物资料一定要记得注明出处，格式为（艺术家名/创作时间）。
除了艺术家调研，二手调研的形式还包括参观展览、报纸书刊、其他网络资源等。我们在调研期间，需要不断进行思考，从多个方面搜集客观证据来支撑自己的设计想法。
切忌盲目调研，要时刻提醒自己调研的目的，究竟想通过调研来佐证什么样的观点，解决哪些问题。调研实则也是一个巡回的过程，并不仅仅在前期，我们需要明白调研是一个发现问题-调研-解决问题-再调研的循环。
03
灵感合集
在这一部分中需要学生进行大量的手绘来表达设计想法以及解决问题，对此也可以采用头脑风暴的形式初步整理。头脑风暴须围绕主题结合调研资料进行发散并最终找到问题的解决办法作品集创作初期，可以通过拼贴、思维导图展现思维的演进方式，如何实现创意也尤为重要。
一般在珠宝作品集的制作上，需要在这一阶段通过草图筛选出各个角度（例如外观、结构、表面肌理、色彩搭配、组合形式、穿戴方尺等）可实验的设计方案。设计草图可以比较简单，不需要特别细致。注意，期间产生的手稿可直接进行大致的排版，养成随时排版的习惯，将为之后的工作节省很多时间。
04
测试与实验
针对头脑风暴过程的输出结果，接下来以实验的形式尝试用多种方法制作测试小样来获得的测试效果。小样是一个从平面到立体的发展过程，可以采用不同材料进行再设计用单种材料或者组合形态来实现不同工艺的理想效果。
在得到作出一个设计决策之前，我们切忌主观臆断或者猜想，很多学生往往为了节省时间想“一步到位”，忽视测试小样和模型的制作，一味追求快速完成成品。
这往往会在后期出现很多难以弥补的问题，并且海外院校的老师也会非常注重作品集的逻辑性，你是如何从A推导到B的，最终决定用于制作模型的形态、材料、形式、色彩组合是怎么得出来的等等，这些都需要进行合理的解释，否则就会漏洞百出。
此外，综合材料在当代首饰的制作中会扮演重要的角色。除了一些我们平时很熟悉易获取的综合材料，是否可以找到更独特小众的材料或者材料改造，在创新性方面也是一个重要的课题。
可以从材料形态的转变找到突破口，分析其物理属性，尝试破碎或重新组合，例如水可以结成冰，有些粉末可以经过处理变成想要的固体形态等。
05
设计发展
在作品集制作中期，我们的原始设计可能会随着每一次测试实验发生些许改变，这些都是积极的变化，是在证明你丰富的思考过程。在发展阶段，我们首先需要制定一个计划表，把时间细分到每天做什么，怎样有效率的去把控。很多同学往往会在这个时候出现懈怠情绪，做事情也比较拖沓。
我们可以利用一定的时间去联系制作工厂，在制作工艺上我们可能会用到激光切割，翻模浇铸，3D打印等，介于物流等客观因素这些都需要算好提前量跟进工厂进行批量制作。
如果有些项目是纯手工的制作工艺，特定材料的则需准备充裕。这一阶段也可开始绘制效果图（手绘或3D建模渲染），要求规范的产品三视图及佩戴图（含具体尺寸），展现首饰在身体上的位置。
06
制作过程
制作过程包括前期小样制作，中后期的模型制作以及后期的成品制作。每一步都需要随时记下来，可以手绘、照片、音频、视频等方式。尤其是最后成品制作阶段，根据之前绘制的产品效果图有条理地制作，同时也需要对所选工艺进行说明，失败的模型也需详细记录。
这其中还需记录设计师（你本人）与产品的互动，观众与你产品的互动，所有的互动过程将会成为申请中至关重要的环节。如果在某些细节上有独创工艺可以着重说明或结构特写。另外，在进行金工操作上，如锯切、焊接以及强化学用品实验时一定要注意安全。
07
成品展示及摄影
成品制作完成后，我们须时间联系进行摄影工作，考虑到部分有机材质的保存期限，得到成品精修大片我们可以开始进行细致完整的排版。当代首饰的拍摄基本分为佩戴图和静物图两种。
我们需要对成品进行大量模特场景拍摄一遍之后筛选进排版，以及产品特写图来展现产品细节，可利用灯箱完成。
此外，佩戴图拍摄风格的选定也十分重要，为凸显作品一般选用白背景或其他纯色背景。
作品集排版非常重要，以简洁清晰为宜，不是越多越好，一定要体现设计的逻辑性，排版内容中过程需要比实物图更加丰富，包括你的调研，材料实验和制作过程。尤其英国院校的老师是非常看重你的过程的。
每个院校会规定你的排版pdf有多少页，就像ual有三个院校可以申请珠宝专业，有的院校要求你最多15页，有的要求你最多20页，那你就得根据它的要求去调整你的作品集排版。同时，根据院校风格喜好不同，你也应该适当的去调整排版中项目的顺序和占的比重。
•多图少文字
用你的拼贴，调研和手绘去传达你的想法，而非密密麻麻的文字。
•图片整齐，色调统一
这一步可以让观者在视觉上感到舒适，有看下去的欲望。
•排版前先理一个草稿
从项目的最开始做起，做到哪一步，草稿就拟到哪一步，方便记录你遗忘的顺序和逻辑。同时也能够让你在做最终的排版时，更够更快更方便。
•排版中多展现试验过程
作品集中除了成品展示以外可以放一些实验过程的sample，不管有没有失败都是你制作过程中的一步步骤，这一点非常重要，会让老师了解到你发现问题和解决问题的能力～
•成品图要突出作品和主题
在成品图展示的部分尽量放置完整的成品和细节图，这样可以让老师更方便去看到你想要强调的重点。
以上就是“珠宝设计专业作品集该如何做”的全部内容介绍，希望对大家学习有所帮助。想要了解更多珠宝设计专业作品集培训的相关资讯欢迎来咨询，我们老师将详细为您解答疑问。
