数字艺术人才培养方案
针对零基础学员设计的进阶式课程体系，包含七大核心模块的阶段性训练。通过软件操作强化、项目案例拆解、行业规范渗透三位一体的教学模式，培养符合影视、游戏、VR等多领域需求的模型渲染专才。
教学模块详解
| 技术阶段 | 核心内容 | 能力目标 |
|---|---|---|
| 三维建模基础 | Maya界面操作/多边形建模/NURBS曲面技术 | 掌握基础工业模型制作规范 |
| 材质灯光进阶 | 三点布光法/金属材质表现/分层渲染技术 | 实现影视级道具渲染效果 |
| 高精场景设计 | 地形雕刻技术/UV高级编辑/PBR流程应用 | 完成电影级场景作品 |
| 角色生物塑造 | 人体解剖学/ZBrush雕刻/SSS材质表现 | 创建照片级数字角色 |
特色教学实施
- ▶ 真实项目驱动：参与模拟《变形金刚》道具复刻等实战训练
- ▶ 双师制指导：行业导师+技术主管联合授课
- ▶ 软硬技能融合：技术教学配合作品集包装指导
渲染技术突破点
课程重点突破Arnold与V-Ray物理渲染技术，涵盖GI全局光照、焦散效果、毛发渲染等高级应用。通过汽车金属漆面、玻璃器皿等典型材质案例，深入解析次表面散射、法线贴图等核心技术要点。
实训项目构成
| 阶段项目 | 技术要点 | 作品要求 |
| 机械道具制作 | 硬表面拓扑/磨损贴图 | 工业级武器模型 |
| 古建场景复原 | 模块化建模/材质混合 | 4K影视场景 |
| 生物角色创作 | 肌肉雕刻/服装解算 | 电影级角色海报 |
教学成果保障
课程设置三重质量监控体系：每日作业审核、阶段作品答辩、最终项目评审。学员需完成20+商业级案例、3套完整项目作品，达95%方可获得行业认证证书。
