1.“读图时代”，插画无所不在！
  “插画原是文字书籍中的配图，到如今，现代插画已基本摆脱了文字的附庸地位，作为设计中，有表现力的元素，一张插画所传递的信息比文字更多更丰富。
  对于不了解插画的同学来说，很容易将插画和纯艺术混为一谈，事实上插画在满足自我导向型特征的同时，它也具有一定的服务于对象的功能，因此插画是专业归类上介于纯艺术和设计之间的。
  事实上，插画专业作为一门包容性极高的专业，当下的插画专业早已不再是仅仅局限于纸张之上，3D、多媒体的综合应用更是当下插画的新趋势，插画趋向于多元化。

  2.国内外插画教学差异
  随着国内外插画专业在基础教学上都会教授学生基本的造型、色彩、构图能力训练。但不同的是国外艺术院校更加注重学生的对于主题的创造性表达。
  在教学方面，老师不会在主题上给学生过多的限制，会鼓励学生自由的寻找自己感兴趣的主题。
  其次国外艺术院校也更加注重个人风格的培养，因此也具有很强的实验性，学生可以通过多种形式和材料来表现自己的作品，包括很多实验性的材料运用、展现方式、表达媒介等方面。
  国内艺术院校更加注重学生的基本功，包括对最后阶段的完成度上都更加看重，而国外艺术院校更加注重中间的实验过程、主题的发展过程、逻辑的推到过程。
  与美国浓厚的商业气息不同的是，英国的插画风格相对沉稳，有着深厚的历史沉淀，教学风格不急不躁，循序渐进，发掘每个学生的个性，给每个学生充分的发展空间。因此选择去英国读插画成为越来越多学生的选择！

  3.英国插画院校推荐
  ⑴坎伯韦尔艺术学院
  Camberwell欣赏强有鲜明个性，以及能够用叙事的方式来进行图像原创的学生。
  在专业方向上，并不把插画局限在某个特定领域，而是鼓励学生在商业、社会、政治、文化领域内进行尝试和挑战。培养学生视觉思考、调研技巧、叙事能力。注重保持和提升专业实践的核心价值。
  让学生在校期间就开始定义自己的作品受众，通过展览让作品引发外界关注。各种工作室项目、技术指导、授课、研讨会都融入了时代变化趋势、创新潮流，让学生无时无刻不在接触最前沿的资讯，为将来应对各种现实问题做好准备。
  相比其他学校，坎伯韦尔偏重平面插画和海报，注重培养学生的当代艺术概念和思想。老师均为英国插画师，学校中也经常会有专业人士的讲座，研讨会等活动探索学科的历史和发展，为插画实践嵌入了批判性和背景思维。

  ⑵爱丁堡大学
  爱丁堡大学创建于1583年，是英语国家中第六古老的大学，在英国乃至全世界一直享有极高美誉。
  爱丁堡插画师：Vicky Mount
  课程是爱丁堡从2008年开始教授，爱丁堡大学的将插画定义为形式、颜色、线条、内容、图画空间的组成。通过各种视觉形式，反应当代艺术、设计、出版行业不断变化的特质。老师鼓励学生进行有独创性的创作，将会教授学生绘画的语言和图像的制作，包括从观察、体会和文字解读等。学生将会在版画和素描上得到辅导，同时还会进行配文件画插画的练习和网页设计。
  现代的插画设计将其视野扩展到剧院、音乐、电视等领域。老师鼓励学生参加国内外的各项比赛。本专业学生在AOI、V&A学生插画设计比赛中均获得过奖项。
  到了研究生阶段，插画专业分设两种学位：学制21个月的MFA；学制1年的MA。MA的学生需要根据选定的主题进行实践和书面创作。MFA由于学制较长，学生将完成额外的作业和任务。
  在这里学习，除了配有完善的学习设置，能和领域内的画家、设计师学习交流，还可以参加国内外的比赛。总之，在这样一个充满挑战又能得到支持的氛围里学习如此充满创意的专业，是很有吸引力的。

  ⑶皇家艺术学院
  RCA的插画专业是视觉传达下设的3个专业之一，另外两个分别是平面设计、实验交流。RCA在传达中所做的基本工作是，对情景进行理解，然后形成思维框架，接着思考怎样的传递方式更容易被大众接受。
  RCA插画专业的理念是，作为一个插画家，不能仅停留在问答和讨论阶段，而是要将思考、创作作为日常生活中不可或缺的部分。RCA创作形式灵活，向来给予学生充分的空间，同时鼓励学生在插画创作时，探索各种技法、工艺、媒体、材料。