影视制作全流程技术规范
| 制作阶段 | 核心任务 | 必备工具 |
|---|---|---|
| 前期准备 | 脚本分镜/设备调试 | Storyboard Pro/Final Draft |
| 现场拍摄 | 素材采集/同期声录制 | RED Camera/ZOOM H6 |
| 后期制作 | 剪辑合成/特效处理 | Premiere Pro/After Effects |
核心制作技术要点
画面处理三大原则
动态构图需考虑16:9画幅比例与运动轨迹的配合，建议采用三分法则进行画面布局。色彩校正时保留5%-10%的饱和度冗余，避免纯白（#FFFFFF）与纯黑（#000000）的直接使用。
音频处理规范
环境声轨需提前0.5秒切入，电平值控制在-6dB至-3dB区间。对话场景建议保留1.5秒环境底噪用于降噪采样，使用iZotope RX进行智能降噪处理。
特效合成技巧
光效叠加建议采用2-3层处理模式：基础层（20%透明度）+ 辉光层（叠加模式）+ 粒子层（屏幕模式）。运动模糊参数建议设置在10%-15%区间。
专业软件性能对比
| 功能模块 | Premiere Pro | Final Cut Pro | DaVinci Resolve |
| 多机位剪辑 | √（最高16路） | √（最高8路） | √（支持代理模式） |
| HDR调色 | 需插件支持 | √（ProRes RAW） | √（原生支持） |
进阶制作技术
动态跟踪建议采用Mocha Pro进行平面追踪，采样点设置不少于12个关键帧。绿幕抠像时，建议主光源照度达到2000lux以上，使用Keylight 1.2进行二级调色处理。
文件输出规范
成片输出采用H.264编码时，比特率建议设置：1080P视频不低于25Mbps，4K视频不低于100Mbps。ProRes 422 HQ格式适用于院线级成片输出。
